Milk │ 2015-02-12 潘燦良（阿燦）在《來生不做香港人》中飾演HILL少，醒目有型，更被封為「最想嫁的男人」。雖然他在舞台打拼多年，地位崇高獲獎無數，但受到觀眾如此厚待，相信是第一次，足證電視劇「入屋」的威力。「電視的覆蓋率比起舞台快得多也大得多。平日出SHOW，少則幾千最多兩萬，做足二、三十場，滲透力也不夠強。」香港人，大都習慣將戲劇看成藝術，甚至把舞台演員歸類為另一種領域。「舞台不一定是更高深，只是表演的方式不同，導致題材有分別，但演員都是一樣的，沒有高下之分。」HILL少是典型的「世界仔」，處理工作及人際關係都能面面俱圓，阿燦的感覺卻是文靜斯文，戴上帽子更十足文學作家董啟章。「我性格怕醜又慢熱，但不代表HILL少與我完全無關係。演過的每個角色，都是我其中一部分。」阿燦說。 不忿氣 阿燦笑言，當年投考演藝學院，頭三次皆失敗而回，「讀書差，知道升學機會微，聽說有間新開的專上學院，成績方面要求不高，只看你有沒有演戲的TALENT。」既然不獲取錄，卻仍繼續投考？「當時對表演藝術有些興趣，覺得是好的學習機會，期間接觸了更多範疇的事物，發覺越來越好玩。」好玩歸好玩，但考不進。阿燦不忿氣誓要考最後一次，「考不到就算，點知，得咗。」幸好有這樣不服輸的心態，否則香港人就看不到如此神劇。「第一次拍電視劇，好緊張，怕效果不好，一直等到播出才敢看……」雖然訪問出街之時劇集已播完，未看過的點來看看，或是到劇場欣賞阿燦的演出。然後，你就會知道，無論在舞台還是公仔箱，都能感受到這演員的魅力。 演‧論 （什麼原因造成這種分野？）在外國，戲劇是由零開始演化，擁有深厚傳統，莎士比亞的作品面世至今已四百年，早已融入外國人的生活裡。香港呢，以前接觸得最多是電視訓練班的學員，或邵氏的電影明星，相比之下，舞台演員難免成為被社會邊緣化的東西。外國、歐洲以至東南亞的演員都是戲劇學院出身，受過正統訓練，工作範圍涵蓋電視、電影、舞台。（演出上的分別呢？）演繹上就沒太大差別。拍電視劇，攝影機聚焦距離只有兩寸，要控制好身體語言，才不會「甩」，事前準備要做得很充足。舞台容許動作幅度較大，觀眾又不能PAUSE或REWIND，交流過程會PURE一點。每回演出，能夠重複排練同一個劇本很多次，直到見街已完全成形。 生‧存 （香港演員的發展空間是否太狹窄？）連行內人都會認為拍電視劇才是正職，收入穩定較有保障，不會「冇工開」，戲劇就有如放工去學下古箏的狀態。日本也有類似情況，舞台的ENVIRONMENT未夠成熟去支持演員全身投入，大部分人只能以業餘性質參與，但演出水平其實相當高。接下來會跟蘇玉華和林沛濂，在牛棚藝術村演出《胎內》，是日本五、六十年代的一個舊劇本，主題講反戰，更會與當地導演合作，四月開始排練，五月演出。經歷這麼多年，慢慢體會到一個演員背後應該有更多意義。今後多了份責任感，希望推動戲劇，帶多些有心人進來，同時讓大眾有更深的瞭解，為演員提供更多出路。你肯SPEND人生中的兩個小時來看，是一件神聖的事。 演‧活 （怎樣才能駕馭不同的角色？）每個人都有好多面，但總會將最容易最舒服的一面給別人看。演員的工作，就是配合角色需要，去發掘自己不同甚至不習慣的層面，再呈現給觀眾。表演是種技巧，將角色要與生活互相融合的一個ART FORM。有人說「太入戲走不出來」，那應該是傻了。（笑）（有特別的心得嗎？）做功課。要理解劇本、角色甚至編劇的動機。另外是觀察，我平日會細心留意別人，吸收各種特質，更養成了「估」的習慣。有時到CAFE或酒吧，會坐下來看著入口，留意每個人進來的身體語言、質感節奏，猜猜他進來的目的—買咖啡？食物？借洗手間？找朋友？各自都有不同的狀態。日子一長，存下不少材料，需要的時候就拿出來用。 text：王聿 edit：大秀 photo：anthony design：tim venue：觀塘帝盛酒店

壹周刊 │ 2015-01-15 你認識戲志才嗎？古人姓氏夠奇，曹操帳下謀士多如繁星吧，曹操卻說過，除了戲志才，「莫可與計事者」（《三國志》卷十四）。怪只怪世人但知有《三國演義》，很少讀正史《三國志》。你認識潘燦良嗎？蘇玉華算傑出演員吧，她卻說過：「潘燦良叻過我。」比起撈電視，舞台劇才是他倆的正史。Well，潘燦良係蘇玉華男朋友，作不得準，那由獎項代說話，三奪最佳男配角、兩奪最佳男主角，還有藝術家年獎……但加加埋埋，唔及一套港視《來生不做香港人》咁多人識。如果有來生，潘燦良仲會做舞台劇嗎？他說：「其實我天分不高，考演藝學院考了四屆；俾我行多次，路依然會咁揀。」築夢者潘燦良，在戲裡，有志，有才。工兵 潘燦良剛剃淨鬚，配合另一港台劇集連戲，這天化妝小姐惋惜無復Hill少花弗了，下巴光光的潘燦良靦覥地戴上眼鏡，變回老實小男人。角色百變，人生何嘗不是？「中學畢業後，我做過工業繪圖員，幾悶；轉做電器送貨，不敢說enjoy體力勞動，但原來我enjoy跟車周圍去；之後加入城市當代舞蹈團，我唔識跳舞嘅，喜歡的是演出，做舞台助理點都叫接近一步啲，包埋製作布景，其實都係體力勞動。」所以，面對今次拍攝概念，潘笑言：「粗重嘢啱我。」毋寧說，務實是他本色。「其間，每年報名演藝學院，第一年陪朋友，第二年多了準備依然失敗，第三年面試信件寄失。到第四年，每晚收工留在城市當代的黃大仙小舞台睇免費show，吸收得多，總算考到，沒什麼奇跡。」奇跡應該是，那幾年在演藝發生什麼事？落第潘燦良由自嘲預科讀唔上，變成考獲獎學金、放洋留學的高才生。「我同自己講，難得重返校園，我要睇盡圖書館的書。做回學生當然靠屋企，八千蚊獎學金，我俾晒阿媽，雖然份情是還不完的。」再問白啲，英語劇本怎追得上？「香港教育幾失敗。原來，仔只要愛上一件事，能力自自然然會產生，我十幾年的英文都不及那三年提升得快。父母監孩子惡補，倒不如發掘他們一門嗜好。」 留守 舞台劇界也並非一味小眾，九十年代中期便爆發過一次，《南海十三郎》和《我和春天有個約會》帶動，他的行家們（包括女友蘇玉華）紛紛進身影視名人，潘燦良繼續留守。「拍過電影，亞視斟過我演唐滌生，提名金像獎落空，是上天安排，我份人比較慢熱。聽聞娛樂圈好講關係嘅，我安於本分，加入香港話劇團幾穩定，做舞台藝術最怕被以為不務正業，難得每次公演家人都來捧場，知道個仔有工做，賺到生活。」於是，獨得「劇團王子」雅號。潘摸摸頭嘆不理解，其實不難理解，大眾對某界別認知有限，便姑且安個花名，正如「水餃皇后」，甚至「九龍皇帝」……據說，難搞惡啃的角色，搵潘燦良就啱。楊凡開拍《桃色》，找潘燦良穿上警察制服與章小蕙玩SM。「楊導演構思的workshop，藉此釋放章小姐的演技，在電影裡沒有播出。你可以說這是學院派的好處，像有層保護膜，演什麼都不怕破壞形象，唔好太過火就得。」王子往往不通世務，換轉娛樂圈打滾的，當年應該乘機自吹自擂搏出位。稱潘為學院派，他居之不疑。 遲到廿年 為何說劇界是小圈子？他們並非完全不愛出名，有套直頭叫《玩謝潘燦良》，潘說是編劇的主意，至少反映小圈子認定潘燦良很知名吧，但咁又點？尊姓大名都押上了，到頭來不及Hill少街知巷聞。二十年舞台劇不及一套《來生不做香港人》，悔遲麼？「我相信累積的，如果話今天有些成就，歸功舞台磨練出來，唔可能我廿年前一入電視就得。《來生》不是最滿意，是滿足，滿足我對拍攝的好奇，而且我不會放棄舞台，那裡有雙方承諾，觀眾冇得睇睇吓入廚房炒菜，演員冇得NG，你冇得㩒pause掣。」總有改變吧，具體如是時候考慮請助手？出街多咗人眼望望？「最了解我工作安排的還是自己，可能真要買多套西裝，但我仍然逼地鐵，買六合彩仍然會行入去投注站。」更具體是……他倒沒扮無知：「以前，我在報紙上係『蘇玉華男友』；現在寫『《來生》男主角潘燦良女友是蘇玉華』，長啲囉。早幾日我們逛街，兩個妹妹仔截住，我慣性識趣彈開，妹妹仔話：『是要你一齊影相啊！』」 入屋與入心 影響之大，包括人生大事。突然間報刊把婚期也提上日程了。潘燦良苦笑：「我們一起二十年，不可能因為一套劇集才諗結婚，近來一直計劃中，只不過大眾像重新發現了新的議題。」十年前，《豪語錄》訪問蘇玉華，蘇說：「潘燦良叻過我。」這天男方說：「客氣啫。」嗯，好女人原該咁講嘢，但正因人人識咁諗，阿蘇如此說，會否反而令當時尚未成名的愛郎唔舒服？「我和她是同學，互相欣賞，係好就要讚。演技並非跑一百米，冇得計九秒九叻過十秒三。阿蘇比我早投身電視，便是要尋求更多觀眾的客觀評價。」那麼，潘燦良為何聲言不入無綫？「我的意思是，現階段TVB如果用我，我也適應不來。我怕『飛紙仔』（臨場才收到劇本），你話我咁唔夠專業？我話，正因專業，我知道需要時間準備。我計番，拍港視，最少嗰晚都有五粒鐘瞓。」就不怕影響無綫人蘇玉華麼？大台講究表態效忠，家爺仔乸都關事。「我又冇諗咁多。這樣說吧，做大台應該更加入屋，我不單求入屋，求入心。」 王子的下半生 我已多年沒翻閱《三國志》，你以為我真記得戲志才嗎？全因Koei株式會社《三國誌12》觸發——對，那個連書名也抄錯的日本電腦策略game，禮失求諸野，o架仔比我們更懂中史，來到第十二代新版，終於將這冷門人物擺埋入去玩，設定智力參數拍得住諸葛亮。我的意思是，舞台藝術猶如正統史書，注定曲高和寡，但有志有才的人，默默無聞幾多年都好，像尖錐隱藏囊中，總有一天脫穎而出，哪怕途徑是如此遊戲人間。潘燦良說：「港視基本上沒再替演員續約了，據聞二月會重啟拍劇，但要看形勢。形勢應該無問題，看的是營運。」雖然被重新發現，但世上並沒劇團王子從此安穩無憂直到永遠的童話，好在勤力慣，奮鬥仍得繼續。HKTV正正是一場網上遊戲。

星島日報 | 2015-01-12 在香港話劇團做了逾20年全職演員，潘燦良得到了「劇團王子」的美譽，正當他想離開熟悉的環境，探索舞台劇以外的可能性時，香港電視邀請他參演劇集《來生不做香港人》。 金子到哪裏都可發亮，潘燦良演活了玩世不恭的「Hill少」，不但成為高登絲打「最想嫁的男人」，更開展了他的「第二人生」！ 文：彭形影 圖：羅安強 畢業於演藝學院的潘燦良，一直銘記導師鍾景輝在第一堂課的第一句忠告：「演員不是你們想像中的簡單工作，你可能半年沒工作，又可能於1個月內做半年的工作量，如果你不能承擔風險，那就不要做！」猶幸燦Sir畢業後便獲選入「香港話劇團」做全職演員，憑俊朗外形及演技，不但成為「劇團王子」，更連奪13及14年的香港舞台劇獎最佳男主角（悲劇╱正劇）。雖已貴為「劇帝」，但他這次選擇離開熟悉的環境，讓自己「停一停、諗一諗」，恰巧碰上香港電視的邀約，讓他化身《選戰》的韋文軒、《來生不做香港人》的Hill少，引領他走向更寬廣的觀眾群。 「女友（蘇玉華）有跟我講解電視劇的流程及步驟，起初我也擔心自己不習慣拍劇，就算沒有我的戲分，我也專程上東莞看他們拍攝，邊看邊學。最好是我早已有齊30集劇本，準備時間足夠，我成日講笑話自己一開始便在天堂工作。」 可頤做足功課 談到拍檔張可頤，燦Sir同樣讚不絕口：「可頤相當專業，大家各自做足功課，埋位時便正式『埋牙』，不會磨戲。不過，由於電視劇進度很快，有些場口導演收貨後，我依然有點不滿意想重拍，但又怕阻人收工，當我盤算是否開聲時，劇組已經連機位也搬好了，所以每一日都充滿刺激。」《來》劇中的Hill少完全符合「男人不壞，女人不愛」的原則，難怪令燦Sir火速成為「男神」。 「現實中，我有點怕醜，踏實得來又有少少傻，或者可以說是戇居，但我現在才發現，原來我對其他人來說，還是有一定的吸引力，哈哈！」走紅與炒作新聞似乎已變了「等價交換」，低調如燦Sir亦難逃追訪，「以往跟女友出街也會被跟，只是當時的焦點不是我，現在變成寫我而己，蠻有趣的，就當風水輪流轉。」 求婚合情合理 他與蘇玉華拍拖18年，燦Sir坦言從沒「飛來蜢」埋身，皆因自己「無求」，「只要你不給予機會，自不然沒有事發生，我的訊息很簡單明確，就是你不需要的東西，就不要去拿。」至於相處之道，他坦言摩擦是少不免，但只要你清楚知道自己喜歡對方，便會覺得一言不合只是小事情，重點是如何找到共同面對的方法。 既然二人早已是生命及心靈上的伴侶，難怪燦Sir以「合情合理」形容去年在北海道向阿蘇求婚一事：「我是個浪漫的人，但不是形式主義者，只要Timing正確，浪漫是毋須計算的，不是A+B+C就一定是浪漫。我覺得結婚的形式不重要，結婚與否亦不影響我們的關係，最重要是肯定對方是『對的人』，想做的時候便去做。」隨心、隨遇、隨緣，只要找到對的人，所有事也頓添合理性，這是愛情的法則。 諒解中港矛盾 《來》劇因對中港矛盾的精闢見解而被網友捧為「神劇」，燦Sir對中港矛盾亦大感無奈，「香港人經歷了百多年殖民管治，某程度上已產生了一種自己的文化、生活節奏及價值觀，跟內地是兩種層面，甚至是兩個世界。我們無奈地要被英國管治，又不知何故有一個『合理的』回歸，兩次都是強加在香港人身上。當然，融合需要時間，首先要諒解及了解，若對談每每要站在預設立場，變相不是冇得傾嗎？」

晴報 │ 2015-01-06 繼「A餐B餐」，高登仔最近熱論，港視《來生不做香港人》的「Hill少」應該揀「港女」An霸，還是內地美女張總？飾演「Hill少」的潘燦良，入行逾廿載，一直活躍舞台，今次踩過界演出港視劇，成功火速入屋。「我幾好運，第一次拍劇，觀眾很喜歡作品，甚至頗喜歡我這個花弗角色。」 熟悉舞台劇的觀眾，對「劇團王子」潘燦良（燦Sir）絕對不會陌生。他中學畢業後報考了四次，才終於考進演藝學院戲劇系，之後便在香港話劇團工作，曾十次獲提名香港舞台劇獎最佳男主角及男配角，前年憑《心洞》及去年憑《教授》連續兩屆榮獲最佳男主角（悲劇/正劇）。然而，燦Sir在2012年突然萌生想轉變的念頭。「在話劇團擔任全職演員廿年零八個月了。我真心想純粹唞下……想不到在完了合約的空檔期，港視找我拍劇，好像冥冥中有安排。」 告別熟悉環境，轉戰電視界，他心裏沒有太多顧慮。「不續約的時候，我相信會有工作做的，亦不會以賺多少錢作目標，那時心態『是但啦』，隨遇而安吧。賺錢是維生需要，但我亦希望遇到一些新鮮的工作，或跟其他人合作。」 幸運與付出 作為舞台演員，燦Sir演戲善用肢體語言，但拍劇的節奏卻有不同，因此用了近兩星期作調適。「我平日習慣觀察身邊人和事，累積一定經驗，加上劇本提供了很好的角色基礎，讓我慢慢發掘角色。我亦曾參考過羅拔唐尼扮演的Ironman，兩者都是花花弗弗，但內心世界很真摯，對大事大非有一種堅持、執著。此外，我很快收到全劇劇本去準備角色，拍攝時不用『飛紙仔』，有助我漸漸捕捉電視節奏。」 　　成功演活「Hill少」，俘虜觀眾。對於成功「入屋」，人氣急升，燦Sir非常感恩。「首次拍劇已得到觀眾接受，幾好運。在這行，付出同樣努力的人大有人在，但他們又未必像我那樣幸運地得到機會。當然我都要付出努力，這樣獲得回報，就會很享受，覺得之前一切都是值得。」 誘惑與定力 戲裏，「花弗男」Hill少偷食兼悔婚；戲外，燦Sir一早就名草有主，與女友蘇玉華相戀逾18年，感情牢固。「我個性怕羞，並非花弗的人，對伴侶從一而終。所謂誘惑，若你不去抓住，就不會存在。我跟女友關係一直都很好，彼此信任，大家都是從事演藝行業，工作態度專業，我又不覺得出現過任何誘惑。而劇中Hill少所面對的誘惑，相信女友（蘇玉華）在電視台遇到比我多，但她定力夠，所以沒有這回事。」 　　新年伊始，燦Sir透露，今年會繼續在舞台、電視上努力。他還有一個願望。「我做舞台多年，聽說看過話劇的人不多，這是無奈的。電視是大眾最經常接觸的媒介，新劇出街後，看到有些網上留言，說下次會去劇院捧我場。這是一件好事，觀眾認同跟接受（我），讓我有一種使命感，想借今次機會推動香港戲劇發展。」享受回報之餘，不忘努力回饋，難怪受到幸運女神眷顧。

年度最佳藝術家奬 – 戲劇 潘燦良 1991 年畢業於香港演藝學院戲劇學院，同年即加入香港話劇團任全職演員。曾參演劇目逾—百部，當中備受注目角色包括《南海十三郎》的唐滌生、《我和春天有個約會》的沈家豪、《德齡與慈禧》的光緒皇帝， 與及《魔鬼契約》的浮士德等。其中他憑《黑鹿開口了》(1994) 、《家庭作孽》(2005) 和《2029 追殺1989》(2011) 三度獲得香港戲劇協會「香港舞台劇獎」最佳男配角。2005年獲亞洲文化協會獎學金赴美國紐約進修戲劇。近年除演出外，亦參與編導工作。 2010/ 11 年參演劇目包括《豆泥戰爭》、《我愛阿愛》、《中國皇后號》、《2029 追殺1989》及《遍地芳菲》，另外亦為第39屆香港藝術節委約製作《重回凡間的凡人》擔任編劇及導演。 在二十年的演藝生涯中， 潘燦良擔綱過無數重要角色，無論是喜劇《豆泥戰爭》的Michel 、《我愛阿愛》的林大勇，還是嚴肅劇目《遍地芳菲》的林覺民， 既有叫人捧腹的，也有賺人熱淚的。他的演技和可塑性，著實毋容置疑。在香港話劇團藝術總監陳敢權的眼中，他是「極之用功發奮的上佳演員，也是不少新進演員學習的模範榜樣」。 若你覺得難，那只因為懶 至於他本人，則—直把著名粵劇演員林家聲的金句「如果你覺得難，只是因為你懶」銘記在心。這位勤奮向上的演員説，這些年來在藝術上最困難的，還是面對自己的時候：「在掌握角色的時候， 可能因為準備、能力和閲歷未夠，從而需要更多的時間和付出。那我就要問自己和警惕自己，有否因為懶惰而選擇用較容易和舒服的方法來演？還是有更好的方法？」 嚴格律己的態度，加上全心全意獻給舞台的精神和過人的天賦，潘燦良的演藝成績有目共睹。而在角色演繹之外， 他近年亦嘗試編劇和導演，同樣漸顯光華。在2011年的香港藝術節中，他獲邀執導自己的原創作品《重回凡間的凡人》， 深受好評。但他卻謙稱自己是初哥，沒受過正式編導訓練，只能借助演戲的經驗去做， 並嘗試另—種形式的創作。 這位努力不懈的演員， 獲獎實至名歸，但他卻不邀功：「這個獎有—半是屬於香港話劇團的。我在話劇團成長， 由最初什麼也不曉， 到曾經歷過沮喪、迷失的時候都是與香港話劇團共同度過，他們給予我很多機會去實踐理想。獎項的另—半則屬於香港演藝學院，他們令我有機會認識戲劇藝術。我還要感謝父母，他們從沒有質疑我，反而給我很大自由度去追求理想。也感謝藝術發展局， 這個獎彷彿象徵了—個新的開始。」 騰出空間再上路 近日剛離開服務了二十載的香港話劇團， 潘燦良表示他需要先小休—會， 再決定未來的發展方向——他稱之為「生活的減法」：「這是我在美國學習時領會到的。從前，我總希望做最多的事情，去到外國要學習最多的東西，把時間表填得滿滿的。現在，我發現我的口袋已塞滿了，必須騰些空間出來，才可再接收新的事物和挑戰。」潘燦良講解，「減法」的生活態度就是冷靜下來，用時間來沉澱以往所學到和得到的，他認為這對劇壇、對自己，才是健康的發展。 我們拭目以待，「減法」過後的—個全新潘燦良。 評審評語資深舞台劇演員，擁有豐富演出經驗，在演繹不同角色的多樣化及層次感方面有持續進步，演技備受肯定。在2010/11 年度演出的多個劇目中保持高水準表現，亦勇於作出突破，首次集編、導於一身的作品《重回凡間的凡人》廣受好評，期望未來在編劇、導演的崗位上有更大發揮。

蘋果日報 │ 2015-01-03 來生是否再做香港人，還是留待下一世才決定，不過做了20年舞台劇演員的潘燦良初嚐拍劇滋味後，卻恍如過了另一段人生，對於獲得網民讚賞，更被高登絲打捧為『最想下嫁嘅男人』，阿燦坦言從未預計有這個反應，他笑說：「我估唔到咁熱烈，以前都好少睇（網上留言），直到有導演編審send條link畀我先知，編劇好成功，其實呢套劇本身唔係講中港矛盾，設定喺兩地分隔咁多年嘅姊妹，生活之中面對係人同人之間關係嘅問題，將呢啲分隔兩地嘅小衝突，擺咗喺呢套戲裏面。因為咁貼身，所以先會令觀眾一路睇一路好有feel。」 會繼續拍劇 入行20年的阿燦，今次轉投電視框演出，他直言覺得感覺新鮮又刺激，不過為何事隔多年才有這嘗試，他說：「我啱啱畢業試過鏡，係佢冇話簽我，而我又入咗話劇團，加上以前同電視台冇乜機會接觸到，佢哋有自己旗下藝人，唔會刻意去搵外人拍，所以冇乜人會留意你係邊個。」 相信會繼續拍劇的阿燦仍然愛舞台，更指電視劇好劇本難求，他說：「好似今次拍劇，有啲人好期待我去拍，但係有啲人唔想，佢哋覺得做舞台好似矜貴啲。不過我覺得放低越多，得到越多，拍完呢套戲我試到觀眾個口味，亦都享受咗工作流程。第一次拍劇遇到咁多好對手同團隊，觀眾又鍾意，真係好難得，我好彩遇到，最後連觀眾都好鍾意，好感恩。」 作為一個土生土長的對香港仔，阿燦並不否定中港交流，但仍希望保留多點本土色彩，他說：「呢個唔等於要獨立，北京、上海同廣州，都係屬於一個國家，但係佢哋都有自己嘅特色，所以香港應該都有自己特色，我哋已經有百幾年殖民地嘅歷史背景，呢個唔可以否定。好似我喺香港出世，你問我嘅話，能夠包容係明白點解你哋係咁，但係你話要我變成你哋咁，又或者要你嘅嘢變成我，我諗我唔會接受，我覺得應該係大家能夠尊重對方，畀大家一個空間，唔一定係唔係你死就我亡。」 撰文：何慧斯

東Touch │ 2014-12-23 韋文軒，2017年特首，可惜在剛當選那天就因車禍喪生，留下遺孀葉晴繼承大志，繼續走上選特首之路。韋文軒在《選戰》中不到4分鐘的戲份，已造成很大迴響，或許大家心底裏很想他大難不死，然後帶領政府，讓香港有一片新景象。「大家都好記掛韋文軒，好希望鏡頭前承諾改變社會的這個人是真的。」韋文軒是虛構，潘燦良卻是真實。飾演韋文軒的燦sir於劇界甚有地位，有「劇團王子」之稱，曾多次獲得香港舞台劇獎最佳男主角獎項。「沒看過劇場的人確實不太知我是誰，甚至會問：乜水呀呢個？哈哈！」今天就來一次平衡時空，請韋文軒在上車前親自剖白，與大家探索一下他的前世——「劇團王子」潘燦良，與今生——《來生不做香港人》的歐陽山。 鏡頭下的劇團王子 所謂前世今生，其實只是開個玩笑，只因潘燦良飾演的韋文軒太深入民心，令筆者都時常想叫燦sir做「韋sir」。燦sir 91年畢業於演藝，其後一直擔任全職舞台劇演員，屈指一算，原來已過廿載。「當中有很多養份，也有很多機會。有一個時刻，我會想是否應該離開？直至2012年突然很想改變，所以不再作全職舞台劇演員。」轉變需要勇氣，而天翻地覆的改變，更是對演藝生涯的重大考驗。這考驗的第一科，叫歐陽山。「有一日收到電話說HKTV想找我拍《來生不做香港人》，真的又驚又喜。我沒有做過電視，電影經驗也不多，但這個新挑戰令我很想嘗試，所以就好啊好啊答應了。」新的挑戰令那道演員的血脈沸騰起來，隨之而來的就是興奮，還有緊張與不安。「開拍第一日，我就要拍第23集，這對於習慣順序排練的我有很大挑戰，當然也讓我重新學習起來。HKTV的鏡頭好靚，對focus去得好盡，所以我習慣了的大幅度肢體語言就令攝影師頭都痛晒！有時拍完某些場口好想再做過，但要求NG會對整個團隊構成壓力，所以我都試過：唉這個shot拍得不是太好，算啦算啦！我不想阻人收工。幸好現在出街，都唔算太差！」 演員的自我修養 翻查紀錄，原來燦sir都曾4次投考演藝。也許不屈不撓的基因早就潛藏在他的身子裏，所以20多年之後，他仍然喜愛挑戰自己，甚至去到「戇居」的地步。「如果我想做一件事，我會默默地決心做好，也願意付出很多。這是性格吧！有時都問自己：點解要咁愚笨？咁戇居？但這卻令我很滿足。」投身電視圈這個舉動，原來都引起過質疑，尤其是燦sir劇場界的忠心fans們。「我聽過人講：我不想潘燦良做電視，cheap咗呀！我不知道這種將電視與舞台分界的觀念何來，好奇怪。你是電視演員、你是電影演員、你是舞台劇演員，為何要分？演員就是演員嘛！」演員的自我修養，來自敬業與樂業，所以不論處於任何媒界，都可以好出色。「美國、澳洲、日本、國內都好，演員都是跨界別的，演員的工作就是演好戲。」 香港特首韋文軒 《選戰》比《來生不做香港人》上映得更早，迴響也更大，連一位「幾分鐘特首」，都可以深入民心。「行出街都有不少朋友叫我韋文軒，我覺得好驚奇，因為我只在第一集出過3分零鐘。我想是因為大家太喜歡這部劇吧！這與近幾個月社會的改變有很大關係，而我的角色是特首，所以大家自然地對號入座。作為香港人，大家都將情緒自動連繫上，令大家都好記掛韋文軒，好希望鏡頭前承諾改善社會的這個人是真的。」現實的荒謬，是讓人沉醉於虛構的最大元兇。假想的希望，香港人需要，潘燦良也需要。「經過佔中這幾十日，大家都期望有葉晴那樣的改變出現，甚至帶有強烈的憤怒：為何我們不能追求自己想要的？這種『命運』是否就此接受？對我來講都好大衝突。這部劇令我很沉重，也是對觀眾的一種反思，相信大家都認同。」 《選戰》前傳 《選戰》第二季劇本早已寫好，內容環繞特首施政的阻力。不過開拍風聲未至，前傳之謠已起，對於這個提議，阿sir就表示最贊成。「我好有興趣參演呀！雖然《選戰》只見過韋文軒幾分鐘，但原來他的身世有很多來龍去脈，也發現他的政治路經過很多辛酸與取捨。他不是一個正義的英雄:出身建制派，又面對過政治的踩界，放棄過一些原則。這些都很有質感，單是想想都覺得精采！怎能不期待？」角色性格如此立體，會否慨嘆特首死得太早？「不會，只要角色精采，做一分鐘都足夠。做戲是否一定要做主角？做配角就唔得？我不認同。只要滿足到戲的要求，即使出少少而有一剎那影響到觀眾，我就已經滿足，也就完成了演員的工作。」 潘燦良曾4次投考香港演藝學院，最後成功入讀。1991年畢業於香港演藝學院戲劇學院，主修表演。同年加入香港話劇團任全職演員。1994年被一位美國導演邀請擔任《黑鹿開口了》男配角，獲香港舞台劇獎「最佳男配角」獎項。曾參演劇目包括《南海十三郎》、《如夢之夢》、《黑鹿開口了》、《家庭作孽》、《暗戀桃花源》、《魔鬼契約》等。多次取得香港舞台劇獎最佳男主角及男配角獎項；亦參與編劇及導演工作，作品有《三人行》、《拳手》、《玩謝潘燦良—光媒體的詩》等。潘燦良亦曾於《人間有情》、《南海十三郎》及《愛情觀自在》等電影演出。《南海十三郎》獲得第34屆台灣金馬獎及第17屆香港電影金像獎最佳男配角提名。2013年及2014年，分別憑香港話劇團舞台劇《心洞》、《教授》取得香港舞台劇獎最佳男主角(悲劇/正劇)獎項。 香港應該本土化 韋文軒英年早逝，可幸今生仍有個歐陽山。《來生不做香港人》因講中港矛盾被推為新一代「神劇」，對香港人身分與定位的探討更是一絕。「我的角色是個世界仔，所以我是支持中港融合。相反，Maggie張可頤代表一班被認為是自傲的人。大家都是香港人，對待中港融合已經有不同取向，形成一種內部矛盾，更遑論要面對大陸人這種外部矛盾。我相信很多香港人，就應靠近大陸還是保留自己特色，已經有一個分歧。你現在去旺角、銅鑼灣，見到那些自由行已在經歷那種矛盾，所以劇集確很貼近現實。」韋文軒是精英份子，歐陽山是世界仔，幾類香港人，潘燦良又是哪一種？「我很proud of自己是香港人。我強烈認為香港應該本土化，我不是要獨立，但每個地方都應有它的個性。香港一直都缺乏個性，融合得快適應力強，但每件事、每個範疇的認知都很淺薄。我們仍在追求更優質的生活質素，但我們又會否追求更好的生活體會？我覺得建立自己個性、本土力量是我希望所見。我不希望只顧迎合別人，融合不代表要失去自己。」一場運動，已令政權失去一代人，如果上一代連自己都失去，餘下的就只有絕望。 才氣的由來 得知筆者要訪問燦sir，身邊同事朋友都不約而同說他很有才氣、很有文人氣質。在等侯拍攝閒聊之時，燦sir講政治談民生，眼見熟悉的大會堂前面一條特意開闢的路段，燦sir有感：「你看前面的電單車位，就知這條路原本設計來泊車，否則何不撥作馬路或行人路？但現在又不設咪錶讓人泊車。」當下就有警車載滿一車交通警察前來抄牌，抄完就走。「擺明設局讓司機中伏。」大概才情氣質這回事不是從外貌而來，而是從對身邊事物的觀察與思考而來，由此證實同事朋友所言非虛。 text • 德欣　photo • yanki　Assisted by • franky、German　Special thanks • Crown Motors　art • 月巴星人

香港電台 │ 2013-01-23 如果演戲只是關於眼神、聲線、對白、走位，潘燦良在舞台的日子應該好過得多。要把角色演好，難在你願意誠實面對自己，阿燦偏偏不畏難。踏足舞台超過二十年，潘燦良擔當過主角，配角；接受過掌聲，批評，又跨界嘗過做導演編劇的滋味，然後一下轉身，就發現，舞台的精彩，盡在傳統與源頭。 一個多年站在舞台上，以舉手投足揮灑橫溢才華的演員，可以有多憂鬱？「會自卑。不快樂時，自己一個躲起來，讓情緒翻騰好一段時間，也不加理會。」潘燦良，踏足舞台十八年，被外界冠以「戲劇王子」美譽，也一直牽着蘇玉華的手，共度飄搖風雨，驟眼看來，他事業愛情兩兼得，但人到中年仍愛說愁。「性格來的，改不了。」今天，潘燦良的臉頰添上一抹飽經歷練的神采後，憂鬱小生成了憂鬱中年，卻魅力不減。 英國大文豪奧斯卡．王爾德著有一本家喻戶曉的作品《快樂王子》，為天下王子設計了最貼切的形容詞；「戲劇王子」潘燦良卻彷彿跟他對着幹，訪問裏，愈談愈憂愁。 演過甚麼角色最像憂鬱的自己？「《暗戀桃花源》的江濱柳。」潘燦良想出答案前，呆了半晌。「那種對命運的自怨自艾，簡直就是自己的內心倒影。」話說回來，潘燦良於台灣戲劇大師賴聲川執導的《暗戀桃花源》香港版本，跟女友蘇玉華大演情侶對手戲，成就了兩人自香港演藝學院畢業後的首次合作。潘燦良像江濱柳，又或是江濱柳像潘燦良，也沒所謂吧，反正他與蘇玉華在舞台上碰頭，就是最能真情流露。 「若你在十年前問我，『江濱柳』肯定是答案，這應該是那時潘燦良給人的印象。」江濱柳擁抱着詩人獨有的熱情和憂鬱、多愁善感，也對舊情人雲之凡（蘇玉華飾）情深義重，跟眼前這位「戲劇王子」的確有相似之處。憶述昨天，潘燦良蹉跎了四年才考進演藝學院，畢業後於香港話劇團工作初期，又感到給投閒置散，幾乎叫他對演藝事業心灰意冷。「經常要做『茄喱啡』和『Understudy』，主角沒有你的份兒，卻要研習角色性格，真的百般滋味。曾嘗試跟藝術總監談過，但從對方的語氣得悉，自己好像可有可無似的。」 不快樂要有期限 潘燦良不諱言，當時沮喪了好一些日子。「那時跟別人說：就讓我沉溺好了，你不會明白的，最好別理會我。」或許太了解自己，擁有憂鬱性格的潘燦良不生自己的氣，也不打算刻意改變。現在呢？「仍會獨個兒躲起來，但不像從前般砌出石牆自我封鎖，會告訴自己：不快樂要有期限。」日子不是白活的，潘燦良迄今參演了逾九十齣劇目，也榮膺兩屆香港舞台劇獎最佳男配角，亦曾獲獎學金赴紐約進修戲劇，一切得意與挫敗，統統都能豐富人生。 「骨子裏的我可能沒有改變，畢竟性格使然，但現在我會嘗試用不同的接納面和態度來處事。」跟蘇玉華有關係吧？潘燦良的笑容甜絲絲的。「我們是性格截然不同的人，她是樂天派，經常帶給身邊的人歡樂和活力，沒有人看見她會不喜歡她，也對我帶來潛移默化的影響。」他笑言兩人會互相觀摩、支持對方的演出，好像早前在無線電視播放、由蘇玉華主演的《王老虎搶親》，他每一集都有追看。「演得好與不好都會說出來，她就覺得我在《黐孖戲班》演得很『Hea』，一點都不享受。」聽後會否不快樂？潘燦良還是一貫的沉思片刻，說：「有少少吧，但OK的。」逗得我們開懷大笑。 女角背後的男人 潘燦良於杜國威導演的新劇《遍地芳菲》中，飾演辛亥革命黃花崗烈士林覺民，還是穿着一身唐裝戲服，叫人想起他於《南海十三郎》的唐滌生、《暗戀桃花源》的江濱柳的造型。「我不覺得他是『古人』啊！辛亥革命也歸納於現代史的脈絡裏，我完全當他是現代人去看。」怎樣也好，非時代劇演出畢竟是駕輕就熟吧？潘燦良聽後笑了起來，不置可否：「每次我也捕捉角色的人性核心。林覺民的民族情感很強烈，甚至不惜犧牲自己。」在潘燦良眼中，林覺民不是英雄，他會撇下丈夫、爸爸的責任，但這反而讓他建立了有血有肉的有形軀體。「無論是我抑或觀眾，也肯定不滿足於『紀念碑』式的演繹。」 十八年劇場事業，得失早已看透，現在潘燦良重整行裝，下一步是創作自傳式的作品，詮釋自己對人生的體會。「你說是懺悔錄也可以。」蘇玉華會是演員吧？潘燦良笑而不語，坦言還未有計劃，但或許會邀女友演出，而自己則專注編、導工作。當憂鬱戲劇王子成了女主角背後的男人，不知又會是怎麼樣的姿態？

信報 | 2012-12-31 舞台劇演員潘燦良 在台上演活無數角色，最終發現，劇場工作跟其他職人、工匠一樣，哪管製成品是什麼，其實都是與人溝通的工作。這位喜歡手工藝的戲劇演員，從劇場裏不斷探索自己，經驗告訴他，這是關於對人的情懷，令他更關心別人，更了解自己。 澎湃情感堪回味 潘燦良畢業於香港演藝學院戲劇學院，主修表演。畢業後加入香港話劇團任全職演員，參演劇目逾百齣，曾十次被提名香港舞台劇獎最佳男主角及男配角，更三度獲得獎項。2012年榮獲香港藝術發展局頒發「2011 香港藝術發展獎年度最佳藝術家 （戲劇）」。在舞台上扮演無數個別人，演員最終要面對的還是自己，「我的老師毛俊輝曾說過一句話，他說，演員其實是一種孤獨的工作。」潘燦良說，這是他當了很多年演員後才聽到的一句話，突然令他醒覺了。他提到2004 年的《家庭作孽》，他飾演一名私家偵探，可算是他的戲劇路途上一次突破和挑戰，「這個角色跟自身有點距離，排練了很久也未能掌握角色，對手秋生（黃秋生）不斷提點我，叫我試試不同的方法，還是做不來。直至一天，毛Sir 對我說，這個角色不能用平日的方法去演，需要帶上面具。」於是潘燦良想到從外表上作出改變，嘗試帶上假牙，又把聲線提高，慢慢找到了一個通道，成功結合個人和角色，亦憑此角色獲得了第十四屆香港舞台劇獎最佳男配角（喜/鬧劇）。「就是去到一個關口你是否願意挑戰和衝破，還是選擇放棄，要挑戰的除了是技巧技術，還有心態和尊嚴。」沒有誰能夠替你走這條路，也沒有人能幫你闖這一關，要坦誠面對自己，這可能便是演員的孤獨。 面對自己，也要借鑑別人，潘燦良喜歡傳統戲劇，特別是能劇，「看傳統戲劇其實就是看演員，在表演形式上是簡單的，簡單到沒有任何旁枝，全部都是精煉的。」「在能劇裏，轉頭這一個動作，內裏經歷了很多澎湃情感的表達，這是可以回味、感受和咀嚼的韻味。」他提到這是不同民族的戲劇都有的造詣，欣賞過後可以靜下來細味，這也是戲劇最精彩的地方，透過戲劇與觀眾交流，淨化生活。「自己不是做戲曲或能劇的人，在他們表演造詣的精神中，也可以借鑑，借鑑於我舞台上的表演。」作為表演者，潘燦良也在追求與生活的聯繫，追求對生活的提煉，他相信這必須經過時間和精神慢慢摸索和感受。 生活歷練助演出 對於未能及早懂得欣賞傳統戲劇，潘燦良說也有少少遺憾，不過自小喜歡手工藝，原來也有助他更了解戲劇，「我喜歡做手工藝，填補家居缺乏的東西。」他把沒有用的木塊，造成一張書枱，還造了一個鞋架，都是一手一腳去做的。他很喜歡這種踏踏實實的感覺，甚至想過若不做演員，不從事藝術工作，大概會當一個木匠。「我欣賞工藝家或職人，他們會想這件物件怎樣被人應用。雖然可能只做一個花瓶或碗，但他們做的作品不只是可裝水而已，最終做的事是為人而做， 是與人溝通的事。」潘燦良說他看到的就是對人的一種情懷，對人的關心，也對自己更加了解，然後知道如何去修正自己，如何與其他人有更圓滿的溝通，「我從事戲劇工作，做演員，其實跟他們做着同一種事情。」「已不是表現技巧的細節，究竟這次表演能喚起什麼意識，或有什麼東西與他們分享。」小時候，潘燦良只關心可以做什麼角色，現在他關心作品對社會有什麼啟示，這就是生活的歷練。 香港電台文化藝術電視節目《好想藝術》每集介紹一位香港藝術家，了解他們獨特的藝術生活體驗，並發掘藝術生活化的一面。

劇場工作室 │ 2012年